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專訪│范姜仲萱──USC南加大動畫所學習與實習分享

范姜仲萱,可以叫他范姜,在南藝大動畫所就讀期間,透過教育部菁英海外培訓計畫(MOE)到美國University of Southern California南加大動畫所一年,studio2talks特別邀請他和大家分享這一年他在國外學習並實習的感受,希望這樣的經驗分享,會對目前有這個想法、正在謹慎考慮、已經有實際計畫的動畫同學們有幫助!

Q1:范姜你好!請先和大家做個簡單的自我介紹好嗎?

你好,我是南藝動畫所的學生,2015年透過教育部菁培計畫前往南加州大學(University of Southern California)動畫所進行一年的海外培訓。

Q2:可以稍微講一下你在美國南加大(USC)動畫所的學習生活嗎?比如說在這邊的學習重心會在哪些方面?

南加大位在動畫產業的重鎮,一切關於好萊塢的資訊及網絡都非常發達,學生能獲得最新資訊,與業界也有很多直接接觸的機會。例如迪士尼、夢工廠的電影一推出,各所學校就能邀請該片導演或動畫師做分享與訪談,學生也有許多與各大公司與工作室實習或工作的機會。

因為我能自由選課,所以選了南藝沒遇過的課程,例如上下學期的大師班(Master Class),由學校聘請的業界人士授課。上學期是迪士尼角色設計師Caroline Hu安排的提報(pitching)課,我們發展自己的電視影集並練習提案,期末由迪士尼的總監們來講評。下學期則由著名導演Peter Chung(Æon Flux, Animatrix)講授視覺導演。此外如概念設計、視覺音樂,甚至旁聽電影學院的劇本課等,收穫非常多。

Disney Television Animation - Disney Television Animation partnered with the University of Southern California's School of Cinematic Arts on an Animation Character Design Master Class for young animators. Shane Prigmore (Vice President, Creative Affairs, Disney Television Animation) and Chris Sonnenburg (Executive Producer and Supervising Director, Disney's "Tangled" animated series) were guest speakers for the course offered at the Los Angeles, California college campus on Monday, October 26. (Disney Channel) SHANE PRIGMORE (VP, CREATIVE AFFAIRS, DISNEY TELEVISION ANIMATION), CHRIS SONNENBURG (EP AND SUPERVISING DIRECTOR, DISNEY'S "TANGLED")

 

Q3:一樣是研究所,和你在南藝大動畫所時期相比,有哪些部分是讓你覺得最不同、最有衝擊的?

南藝動畫偏重藝術創作,而USC動畫涵蓋的範圍較廣,與業界接洽的機會多,所以剛來就必須立刻適應並準備好作品集,隨時有機會都要把握。這裡大部分的學生都在學習中就已針對未來方向建立明確風格,如迪士尼或其他電視動畫的美式風格、或積極往CG或VR、遊戲等新科技發展。

由於我在南藝三年主要做個人短片創作,來到美國覺得要短時間內把個人風格與產業需求取得平衡點,並找到合適的公司,實在是非常緊繃。在產業至上的大環境下,會讓人不禁用公司的衡量標準來定論自我價值,常覺得錯失機會是因自己作品不夠好。同時,與厲害的同儕不斷比較與學習的好處是能令自己快速進步並找到盲點,但壞處是有時會忽略自己對動畫的初衷,為了競爭而失去創作的樂趣。

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Q4:除了在學校學習之外,你還在廣告公司Imaginary Forces作實習,可以瞭解一下這個實習機會是如何獲得的嗎?是透過學校的介紹嗎?

業界或畢業生常會透過學校尋才,剛好這個project在找實習生,我就立即回信附上履歷跟作品集,在十二月左右透過電話訪談,而後確定在春季學期中進行。

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Q5:實際在美國的廣告公司實習的感受是如何的呢?可以和大家簡單分享一下你目前實習的工作內容具體是在做什麼嗎?

我是做一個關於加州法律的Motion-graphic短片,負責動畫的部分,相關資料研究與劇本則由另外的實習生負責。這個影片會在投票期間透過NPR與LA Times等媒體作宣傳,用動畫方式說明關於這項投票的意涵。

由於是學期中,一週去公司一到兩次進行製作,當日成果會給公司的staff看並給予建議。IF在廣告界是非常知名的公司(作品如Madman的片頭),能讓他們的資深導演看作品是很難得的機會,只看一次就立刻能點出問題的癥結,因此我也為了這部片投入相當多額外的時間自學與製作。

Q6:你到美國研究所交換,又在廣告公司實習,在你看來,過去的學習上有哪些部份是相當重要的呢?

很難用一句話說完能走到這裡的關鍵是什麼,我想除了努力外運氣佔了很大的部分。真的要說的話我覺得英文很重要,即使沒有要到國外發展,也能充分利用網路上很多國外的學習資源,和更廣泛地獲得新知。

Q7:你今年夏天就要回台灣,並準備南藝大的畢業論文了,就你在國外動畫所的這段交換生活裡,有什麼是和你當初預想的很不同嗎?

除了預期內的充實學習,還得到了人脈與一些公司的聯繫。要在美國業界生存,Networking是不可或缺的,很可能透過認識的人得到好的工作機會。另外,本來覺得作品不夠商業,應該沒辦法在短時間內找到實習,但很意外的得到了一些機會,所以我覺得不用太早對自己下定論,不要放棄,把自己作好就會有好事發生。

 

Q8:讀動畫,並繼續就讀研究所,你覺得是什麼能夠讓你繼續堅持在動畫這條路上的呢?

這是我動畫生涯的第四年,所以還不能說堅持很久,不過總之能夠把活在我腦中的角色和故事,用動畫分享給大家是件愉快的事。即使過程漫長,成品帶來的成就感會讓一切都值得。

 

Q9:回到台灣,從南藝大畢業之後對於未來有什麼樣的規劃或是打算嗎?會有想在國外就業的打算嗎?

承Q7,能先在國外磨練一番,再把所學帶回台灣是最理想的。我相信除了美國,中國、加拿大、澳洲或歐洲都有很多機會,目前沒有設限,哪裡有好的機會就往哪裡去。

 

Q10:對於目前同樣正在學習,並也正在嘗試創作的同學們,可以給予一些建議嗎?

每當想起別人講過的一句話,「比你厲害的人,都比你還更努力著」,就讓我不敢懈怠,隨時保持開放的學習態度。動畫這條路很苦,可能蹲個幾十年都不見得能有成就,但它對我來說是很浪漫的,是一門極其複雜的學問與技能,也是能傳達個人理念的藝術形態,能夠超越時間,無法用金錢衡量。心裡有這樣的認定,知道這條路不是比誰跑得快,而是誰走得遠,總能在迷失方向或挫折的時候重新思考。

剛起頭學習動畫的人如我,還是需要先面對技術上的挑戰與業界的磨合,但說句老套,以長遠來看還是必須思考動畫能對社會或自己的國家有何影響,能在娛樂價值外留給觀者什麼。可以不必媚俗或硬加入本土文化,但能誠懇地反映台灣的時下現狀。


范姜仲萱 

南藝動畫所就學,2015年八月透過教育部菁英海外培訓計畫(MOE)到美國University of Southern California動畫所一年,今年夏天即將回國,並準備南藝的畢業論文以及口考。

個人網頁fshrimp.com

USC(University of Southern California)

南加州大學,簡稱南加大,也譯作南加利福尼亞大學,位於洛杉磯市市中心,由監理會於1880年創立,是加州最古老的私立研究型大學,世界著名高等學府。著名的電影奧斯卡頒獎典禮每年都在USC第一大門口的禮堂裡舉行。

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